Sådan opretter du et videospil

At lave videospil er en udfordrende, men givende opgave.

Når nogen vil begynde at udvikle videospil, kan det være overvældende på grund af al den information, forskellige temaer og teknologier, det involverer.

Men det, der er vigtigt at vide, er, at hvert spil starter med en simpel idé, og i dag har vi en masse forskellige teknologier og programmer, der kan gøre det til virkelighed.

Start i det små

En almindelig fejl, når nogen vil begynde at lave spil, er at tro, at det første projekt bliver det næste Gears of War, eller at det om en måned vil konkurrere med Fortnite om førstepladsen i antallet af streamere. Selvom det kan være en mulighed, er det nødvendigt at holde sig realistisk og starte enkelt.

At skabe et videospil er en kompleks opgave, fordi det involverer et andet sæt færdigheder (kunstneriske, kreative og tekniske), og det er derfor, hvert projekt skal ses som et fremskridt, hvor ny viden erhverves, mens man lærer fra op- og nedture. af hvert spil, der bygges, for endelig at nå målet om at have et vellykket spil.

Kom med ideen

Før designeren tænker på at udvikle den tekniske del af videospillet, skal designeren definere spilkonceptet, dannet af to elementer: En idé og et mål.

Det er ikke nødvendigt at forestille sig det ene element før eller efter det andet, men det er vigtigt at huske, at ideen er den måde, designeren når målet.

For eksempel i Splatoon var målet at skabe et skydespil, der var egnet til et yngre publikum (børn og unge teenagere). Ideen var at bruge et tema, der ligner et Gotcha-spil: den grafiske vold blev undertrykt, og karaktererne havde en toonkunststil, samtidig med at våbnene skyder malingsstrømme i stedet for kugler.

Splatoon 2 spil banner

Med ideen klar er næste skridt at tænke på målene for at give en oplevelse til spilleren: Som at få dem til at føle sig pressede og forhastede, eller endda få dem til at konkurrere med andre osv.

Du kan bruge disse noveller til inspiration.

Tænk på spilmålene

En god måde at få spillets mål er at tænke over, hvad brugeren/spilleren skal opleve eller føle, mens han spiller.

For eksempel kan designerens mål være at få spilleren til at føle sig forsvarsløs og sårbar, derfor spiller de situationer, som spilleren skal komme ind i, en vigtig rolle og gør disse følelser mulige, som at give dem kontrol over en almindelig person, der skal mødes. et utrolig smart og farligt monster inde i bittesmå og dårligt oplyste rum (eks. Alien Isolation).

Alien Isolation Gameplay-skærmbillede

Eller det modsatte, designeren får spilleren til at føle sig urørlig, kraftfuld og praktisk talt en halvgud.

For at skabe den følelse skal historiens helt stå over for bølger og bølger af fjender, der knuses af den styrke, evner og våben, som han bruger med færdigheder (for eksempel Sunset Overdrive).

Sunset Overdrive Gameplay-skærmbillede

Ved nogle lejligheder kommer ideen først til spildesignerens hoved, og det er hans opgave at give den et mål, så ideen får en meningsfuld indflydelse på spillet.

Konsistensen af ​​målene skal altid tages i betragtning, hvis ideen er at lave en mørk gyserhistorie fyldt med masser af blod og voldelige mordere, kan målet ikke være at lave et enkelt og nemt mobilspil til børn under 10 år.

Mens designeren opfordres til at lade sin fantasi flyde, skal idé og mål altid hænge sammen.

Vælg en spilmotor

En spilmotor er et sæt apps og programmer, der giver brugerne mulighed for at bygge et spil fra bunden. Fra det tekniske som fysik (tyngdekraft, kollisioner osv.) til de visuelle aspekter (animationer, film, visuelle effekter osv.). Alt dette er kombineret i en enkel brugergrænseflade, der er let at forstå, selv med lav viden om videospils udviklingsprocessen.

I dag er der en masse software, der er specielt designet til at skabe videospil, og når du har dit spils idé klar og målene fuldført, er det tid til at gå i gang og begynde at bruge alle værktøjerne og programmerne for at bringe dit spil ud i livet.

For eksempel er Unity en af ​​de mest populære spilmotorer, der bruges af amatører og professionelle til at skabe videospil.

Unity 3D-spilmotor

Planlæg udviklingsprocessen

Mange spiludviklere (både solo og små teams) begynder at bygge spillet uden at have et defineret grundlag, hvilket er en stor fejl, det er umuligt at bygge en skyskraber uden komplette tegninger, på samme måde kan en film ikke laves uden en manuskript.

Planlægning er en meget vigtig del af at skabe et spil, når ideerne er klare, er det nemmere at bringe dem til virkelighed, især når der er et team involveret i udviklingen, fordi mange forskellige dele skal samles i det samme projekt.

Men samtidig er det vigtigt ikke at overkomplicere planlægningsprocessen til det punkt, hvor der ikke bliver gjort noget. Planlæg de første par elementer, kom i gang, og læg derefter gradvist til den oprindelige idé.

Konklusion

At skabe spil er ikke let, men med tid og vedholdenhed kan du bringe dine vildeste spilidéer ud i livet og forhåbentlig få anerkendelse fra gamer-fællesskabet rundt om i verden.

Foreslåede artikler
4 gennemprøvede måder, spiludviklere kan tjene penge på deres spil
ASCII Art i spiludvikling
Hvad spiludviklere kan lære af RuneScapes succes
Begrebet penge i videospil
Taw and Shooting for Excellence i den virtuelle legeplads
Den glædelige jagt på at skabe virtuelle verdener i spiludvikling
Et uventet sammenløb af spiludvikling og begrebet glomeruler